음악 훈련에 대한 열정으로 음악 애호가들의 이웃에 가입하십시오. 교사와 대학생을 연결하는 신뢰할 수있는 방법 인 MakeMusic Cloud는 이제 클라우드 내에 있으므로 학생들이 현재 가지고있는 가젯과 함께 작동합니다. 수백 개의 Alfred Music 효율성 작품과 현재 얻을 수있는 높은 방법 서적을 찾아보십시오. 전문 저자, 편집자 및 교육자는 수업 내외부에 적용될 수 있는 다양한 문제에 대한 실질적인 권장 사항, 정보 및 자료를 제공하고 있습니다. 라이브 공연 밴드, 오케스트라, 타악기 및 기타를위한 포괄적이고 다양한 방법. 현재 각 현과 라이브 공연 밴드에 대한 책 1은 SmartMusic에서 완전히 무료입니다. 비 서구 음악에 대한 음악 분류가 많이 있으며, 그 중 많은 부분이 음악의 정의에 대한 논쟁에 휩싸여 있습니다. 그 중 가장 중요한 것은 클래식 음악 (또는 삽화 음악)과 대중 음악 (또는 상업 음악과 함께 서양이 아닌 종류의 록, 컨트리 및 팝 음악 관련 스타일)을 구분하는 것입니다. 일부 장르는 민속 음악, 세계 음악 또는 재즈 관련 음악과 같이이 두 가지 큰 분류 중 하나에 깔끔하게 맞지 않습니다. 서양에서는 많은 음악사가 서양 문명의 예술 음악을 다루고 있으며, 이는 고전 음악으로 알려져 있습니다. 비 서구 문화 (세계 음악 또는 민속 음악 학의 영역)에서의 음악의 역사적 과거는 서양 대학에서 가르 칠 수 있습니다. 이것은 서유럽의 영향을 벗어난 아시아 국가의 문서화 된 고전적 전통과 다양한 다 강남클럽 른 문화의 민속 음악 또는 토착 음악으로 구성됩니다. 19 세기에는 음악 평론가이자 음악 학자 인 Eduard Hanslick과 작곡가 인 Richard Wagner 사이에서 큰 논쟁이 일어났습니다. 음악이 어떤 의미를 범주화 할 수 있는지 여부. Harry Partch와 Kyle Gann과 같은 다른 음악 학자들은 마이크로 음조 음악과 대체 음계의 활용을 연구하고 시도했습니다. 또한 La Monte Young, Rhys Chatham, Glenn Branca와 같은 많은 현대 작곡가들은 단지 억양으로 알려진 규모에 많은 관심을 기울였습니다. 고대 그리스인들과 일치하는 역사적인 사례에서 음악의 미학은 리듬과 고조파 그룹의 수학적, 우주 론적 차원을 탐구했다. 그러나 시청자 앞에서 라이브 공연을 녹음하고 배포하는 경우도 많다. 라이브 라이브 공연 녹음은 각 클래식 음악과 록과 유사한 대중 음악 유형에서 잘 알려져 있습니다. 불법적으로 녹화된 라이브 쇼는 음악 애호가가 소중히 여깁니다. 잼 밴드 장면에서는 상주하고 즉흥적인 잼 세션이 스튜디오 녹음에 가장 인기가 있습니다. 그러나 20 세기와 21 세기 초반에 서양 미술 작품의 음악 효율성이 심포니 오케스트라, 오페라 하우스 및 발레에서 제도화됨에 따라 즉흥 연주는 음악가가 연주할 점수와 요소에 점점 더 많은 음악이 표기됨에 따라 더 작은 역할을 수행했습니다. 동시에, 20 세기와 21 세기의 예술 작품 작곡가들은 독창적인 작품에 즉흥 연주를 점점 더 많이 포함 시켰습니다. 인도 클래식 음악에서 즉흥 연주는 공연의 핵심 요소이자 필수 기준입니다. 인터넷 및 광범위한 고속 광대역 입력의 생성은 부분적으로 스트리밍 비디오를 통한 음악 녹음의 용이성 향상과 소비자를위한 음악 선택의 대폭적인 향상을 통해 음악 경험을 변화 시켰습니다. 인터넷의 또 다른 영향은 온라인 커뮤니티와 소셜 네트워킹 서비스인 YouTube 및 Facebook과 같은 소셜 미디어 웹 사이트에서 발생했습니다. 이 웹 사이트는 가수와 아마추어 밴드가 자신의 노래 비디오를 배포하고 다른 뮤지션과 연결하며 잠재 고객의 관심을 쉽게 얻을 수 있도록합니다. 전문 음악가는 YouTube를 홍보 자료의 무료 게시자로 추가로 사용합니다. 예를 들어 YouTube 사용자는 MP3를 다운로드하고주의를 기울일뿐만 아니라 적극적으로 자신의 것을 만듭니다. 그들의 책 Wikinomics의 Don Tapscott과 Anthony D. Williams에 따르면, 기존의 클라이언트 기능에서 프로슈머 기능, 콘텐츠 자료를 만들고 소비하는 소비자로 전환되었습니다. 국제 스즈키 보이스위원회는 Marjaana의 피아노 녹음으로 Suzuki Voice School을 발표하게 되어 기니다. 우리의 최우선 과제는 청중, 예술가, 노동자들의 건강과 안전이다. 고트프리트 폰 라이프니츠(Gottfried von Leibniz, 1646~1716)의 음악은 일반적인 리듬을 반영하고, 근본적으로 수학적인 현실을 반영하여, 그 생각 속에서 숫자적 관계에 대한 무의식적인 이해로서 경험하게 되었다. 요하네스 케플러 (Johannes Kepler, 1571 ~ 1630)는 음악을 행성 운동과 관련시키려는 시도를하면서 구체의 조화에 대한 아이디어를 영속 시켰습니다. 축음기가 도착하자 악보가 아닌 스타일 곡의 기록이 지배적 인 방법이되었습니다